ムジカ・フマーナ オンラインスクール

シンプルでも歌い方やリズム等多くを学べる曲です。 左伴奏は重さを乗せて音をしっかり出し、右も同様に。 4拍をノンレガートで感じてリズミカルに弾きます。 右は不安定にならずに同じ重さを乗せてシンプルに弾いて。 重さをコントロールしてpやクレッシェンドを表します。 左右の手が重なる所は左手のポジション高く調整します。 付点のリズムは乗って右手の装飾音1つ目の音を拍に合わせて。 最後の段の旋律はfで太く歌って、終わりはpです。 最初イントロを何度も繰り返してリズムを掴みましょう。 タッチやレガートを意識して練習します。 レガートはdownで音を残しながら弾きましょう。 ノンレガートとの奏法の違いを感じて。 左はしっかり弾きながら左右のバランスをよく聴いて。 ホールでの残響を考えて小さい子はペダルなしでOKです。 フレーズを感じれば自然に緩急のタイミングが判ります。 慣れたら少しペダルを入れて響きを作りながら弾いてみましょう。

今回はユーモレスクの最終回。Cのところから見てみます。 新世界のような管弦楽にの響きをイメージしましょう。 特にスラーのかかったスタッカートは金管楽器の音です。 強いタッチでインパクトのある音色を意識して。 2回目は少しレガート感のあるオーボエのような管楽器。 フレーズの終わりは引っ張るでタッチでスムーズに。 左手は裏拍のバスに打楽器のようなアクセントを感じて。 1回目は小さく、2回目は音の大きな打楽器で弾くイメージ。 右手は弦楽器のように自由に歌ってスラブ系の香りを表して。 リズムもフラットにならずにエネルギッシュに。 リズムよく集中して丁寧に。大きな和音は豊かに。 右の和音の間は脱力するように努めましょう ミスは必ずすぐ原因究明をして、その場で解決しましょう。 テーマ戻って来る時は少ししっとりと、思い出すように。 曲を味わいながら深く理解する事で良さを再発見できるでしょう。

ユーモレスクの２回目は1p下の段〜2pを見て行きます。 下段Bはppと4小節の中に大きな強弱変化があります。 左の1指のラインを強調します。dim始まる所を意識して。 ドヴォルザークの管楽器のような響きをよく聴いて。 ３度のメロディーはレガートと離すポイントがあります。 フレーズの終わりは無理なくレガートできる指使いで。 引っ張るタッチだと繋がり易いでしょう。 右手は下から上へupして明るい音。テンポは自由に。 4小節フレーズの頭は時間をかけ終わりに向けてテンポ上げて。 装飾音は弾きにくいので、454より343、353、232など。 トリルはまずはペダル無しで急がずにタイミング取って。 拍上で弾くより左を弾いて→右はアルペジオ風にバラして。 B部の終わりはルバート。２度音程は引っ張りスライドさせて。 最後の大きなコードは時間を掛けritのアルペジオでcresc.で。 シ♭♭(5) > ラ(4)。次のCの部分は思い切ったfで弾きます。 自分から音楽を考え試しながら段々完成させて行きましょう。

3回に分けてドヴォルザークのユーモレスクを見ていきます。 色々なテンポや表現の可能性が考えられます。 曲中の異なる場所で様々なテンポを試して決めましょう。 ポジション移動で1212345等、指番号を導き出します。 ポジションの間で時間を取れば素敵な表現になります。 「噛む」という意味のアチャカトゥーラ(短前打音)は短く。 左はペダルを4拍目で踏み替えて上品に、軽く押すタッチ。 右は押す＋回すタッチでレガートに手首でリズムを感じて。 軽く乗せて押す＋回して。短前打音も軽く前の音はすぐ離して。 弾きながらタイミングや強弱など表現を意識していきます。 テーマの終る6小節目は引っ張るタッチで雰囲気を変えて。